感情沒有受過傷的人，無法完全聽懂蔡健雅～
一句「同是天涯淪落人」並無法概括箇中曲折。
金曲歌后加身的人唱功自然一流
但我認為她唱歌最能動人之處，在於「直接」
明明是私密的，私密到可能連自己都不願面對
Tanya 卻能將它轉化為 和自己內心、和分手的舊情人...的虛擬對話
甚至在作品中試圖逆轉逝去的體驗
有過傷痕的人，或許可以聽出她的掙扎
蔡健雅本人在演唱會中也透露：創作的過程對她來說有時候是不舒服的事。
「記憶是痛苦的根源」話雖出自周星馳「功夫」，但是有道理的。
當初以為找到了所謂的萬中無一
那麼當你離開的時候，自然也很難用其他的事物來填補
「人生自是有情痴，此恨不關風與月」這種痛不因人而異
七情六慾所生的痛苦和傷感，是與生俱來的
環境、際遇並不能「造成」這種痛苦，不過是將它引發出來而已！
短短幾個小時，如同她的承諾：我們彼此的距離是 0
樂聲引導下，呼吸伴著回憶 Yesterday once more～我跟她同步了。
除了情感厚重的作品之外，Tanya的歌也有豐富的多樣性
My Color TV Set、晨間新聞...裡表露自己率性的生活態度
可以想見在生活中保持適當的「疏離」-->觀察-->感動是一種創作的過程
Yellow更是她近年嘗試將搖滾由蔡氏手法詮釋的非口水歌；
喜歡她歌的人，可能容易忽略了她為別人寫下的作品～像我就是
張惠妹-別去打擾她的心、莫文蔚-手、楊宗緯-對愛渴望、王菲-打錯了...
原來XXX是她寫的...有人會恍然大悟，有人會覺得這歌聽起來像是另一首
儘管演唱者表現不下於原作者，但Tanya畢竟唱出作品在她心中原始的樣貌。
沒有絢麗的場面和舞蹈動作，在很客廳的舞台上
身為創作型歌手的蔡健雅選擇表現音樂(樂器)上的造詣
揹著李宗盛為她打造的吉他「小李」自彈自唱
在歌曲間奏中搭配口琴、或演奏鋼琴與大提琴合作...
在自得、自信、行雲流水的動作間，觀眾沒有驚呼連連
看見的只是浸淫日深的功力。
(整晚最動感的只有一段瑜伽影片，她把腳放在頭上用手走路...唱 其實很簡單)
專家都說受過傷的人會建立起防禦機制
現實卻是記取教訓的人少、重蹈覆轍的人多...難免教人越來越不懂
在這個問題上，宋人 歐陽修 給了我們答案
其詞有云「直須看盡洛城花，始共東風容易別」～
因為「未了」，所以一段一段的追尋...結果也許不是最重要
如同達爾文歌詞中訴求的：在過程中學習，進化成更好的人。
最後，儘管在愛情中受過傷，她還是要堅定地告訴你「Beautiful Love」
悠揚的樂聲中，試著諒解並放開過去
前方，照著微微的希望。
補記、97/08/09於中興大學惠蓀堂聆聽蔡健雅
因為時間拖長了，這心得寫到一半本來是要放棄的
昨天(97/08/30)又在沈春華Live秀看到她和陳奕迅的訪問，又拉回了一點
S.H.E.有 聽袁唯人彈吉他，我也要弄個 聽蔡健雅唱情歌
便催促自己趕緊打完收工...可能「接縫」會有一點明顯啦！
ps.特推：陌生人、Beautiful Love、路口(同是我喜愛的創作歌手陳綺貞寫給她的)
ps.2 當晚唱的歌曲以色彩顯示(不過還有很多未列入)
ps.3 歐陽修有一闕詞牌名為「玉樓春」的詞，詞云：
「尊前擬把歸期說，未語春容先慘咽，人生自是有情痴，此恨不關風與月，
驪歌且莫翻新闕，一曲能教腸寸結，直須看盡洛城花，始共東風容易別。」
是充分表現其人感情觀的極品。
ps4.更多Tanya：告別的藝術
